Madre (2021)
Sinopsis
MADRE nos describe las venturas y desventura de Anisa Brahimi, más conocida por el sobrenombre de Madre Coraje, y de sus hijos.
El comercio la Anisa Brahimi, nuestra Madre Coraje, consiste en comprar y vender provechosamente al amparo de esta guerra que se libra entre las fuerzas de ocupación marroquíes y los saharauis. En su desvencijada carreta, nuestra ladina “Madre Coraje” acaba asumiendo en sus propias carnes, el costo de conflicto armado entre dos bandos con los que comercia sin escrúpulos.
A priori nos encontramos a un personaje que va sacando partido de los estragos de la guerra y del dolor ajeno.
En justa reciprocidad, llegará el día en el que tenga que pagar lo que le corresponde por sacar provecho de la guerra.
Como pago, se dejará a un hijo por el camino, fusilado porque quiso esconder la caja de sus tropas al enemigo; y otro hijo muerto de igual manera al defender la ciudad de un ataque marroquí.
“No sabía de rincones inhóspitos.
No sabía lo que era el mar.
Nunca había estdo en Dajla.
La guerra también es un desierto, no de arena, sino de olvido.”
Próximas funciones
Esta producción está en repertorio y disponible para programación. Si gestionas una sala o un festival, escríbenos.
Presentación
MADRE es un espectáculo donde hemos puesto el alma para contar el drama del Sahara a partir de la obra original de Bertold Brecht.
MADRE CORAJE es uno de los grandes CLÁSICOS de la Literatura Dramática.
MADRE es una invocación al antibelicismo a partir del texto original de Bertold Brecht. Teatro La República ahonda de manera especial en la situación de la mujer en los procesos de guerra, y en esta obra quiere dar voz y visibilidad al pueblo saharaui para que su lucha no quede en el olvido.
A pesar de que situamos en primera línea de combate a una mujer, su historia es el símbolo sobre la inutilidad de la guerra, la metáfora de la víctima perfecta, ya que mayoritariamente son las asesinadas, violadas, enviudadas, desplazadas, refugiadas y empobrecidas.
En la estructura social saharaui, la mujer tiene un importante papel. Han sido ellas las que han sacado adelante a su pueblo mientras los hombres luchas. Esta es sin duda, otra forma de combate, la resistencia. Una inagotable fuente de vida.
La guerra siempre tiene rostro de mujer, es la quintaesencia del machismo. Y aunque no son las mujeres quienes las empiezan o ejecutan, ineludiblemente son quienes que sufren las mayores secuelas que dejan a su paso.
La guerra es la pandemia más antigua que conocemos, y a la que aún no hemos encontrado vacuna. Sirva Brecht como primera dosis.
Nacho Cabrera
Ficha artística y técnica
Actores: Lili Quintana, Toni Báez y Saulo Valerón.
Autor: Nacho Cabrera (A partir del texto de Bertold Brecht)
Espacio Escénico: Nacho Cabrera – Teatro La República
Diseño Escenografía: Teatro La República
Diseño Cartelería e Imagen: Yosmary de la Cruz
Realización Escenografía: Marcos Rodríguez
Electrónica: Fran Muñoz
Iluminación: Miguel Ferrera
Vestuario: José Dapresa
Composición y Arreglos Musicales: Héctor Muñoz
Fotografía: Naira Rodríguez Barrera y Tino Domínguez
Propuesta Visual: Jesús Morales
Prensa: Patricia Moralejo y Paco Medina
Dirección Pedagógica: Melisa Espino
Produce: Teatro La Republica – Teatro Cuyás
Colabora: Concejalía de Cultura del Ayto. de Agüimes
Miembros de: Asociación de Directores de Escena de España (ADE) y Academia de la Artes Escénicas de España (AAEE)
Distribución: CR Escénica
Ayte. Dirección: Héctor Muñoz
Dirección: Nacho Cabrera
Agradecimientos:
- Pompas Fúnebres Navarro
- Tanatorio “Las Rubiesas”
- Bachir Ahmed Aomar
- Salah Larosi
- Una Hora Menos Producciones
- Valentín Rodríguez
- Aaron Santana
Duración: 80 minutos
Público Preferente: Todos los públicos.